长期在香港“一台独大”的无线电视台（TVB），近年受欢迎程度显著下滑。不过烂船仍有三斤钉，TVB在传统电视收视市场上依然保持最高占有率，歌唱选秀节目《中年好声音》更捧红了多名中年歌手。但TVB最近却突然宣布，该节目今年后将“停办一年”。
根据评审的说法，此举是为了让品牌“沉淀与思考、走得更长远”。虽然并非永久停办，可是因节目收视率一向不错，消息传出后随即引发媒体与网友热议。
最近几年香港演艺文化在全球华人地区的影响力已大不如前，TVB是很好的例子，除了剧集青黄不接，更面对其他电视台竞争，被抢走大量年轻观众。2022年TVB推出《中年好声音》，希望抢回黄金时段观众。
过往香港歌唱选秀的目标观众都是青年。《中年好声音》转向开拓对手没有深耕的中年市场，将参选者的门槛设在35岁以上，为一班年轻时有歌手梦、后来为生活放弃理想的素人提供了舞台，这个策略相当成功。
记得身边很多三、四十岁的中年朋友，一开始只是无意间观看；可是当萤光幕传来熟悉的广东老歌，看着一班和自己年纪相仿的素人站上舞台，他们都不知不觉就被节目牵住目光，放下手头的工作坐在电视机前欣赏。不少人坦言看见参赛者大半辈子为家庭、生活奔波，人到中年才鼓起勇气追梦，内心不由产生出一种温暖的情感共鸣。
《中年好声音》很快为香港社会热议，长期稳居星期天黄金时段收视第一。随着赛事一步步走到尾声，全城气氛也越来越炽热。总决赛当晚，许多港人守在电视机前见证最后成绩，最高收视冲破26.4点，约170万港人一同收看这场盛事。多名参赛者陆续走红，过后举行多场演唱会，名利双丰收。
TVB隔年举办第二届，仍然维持人气热度，决赛收视率有26.6点，即173万观众，再创新高。去年是第三届，热度开始温和回落，但决赛收视率仍有25.1点，属于高收视。今年人气明显走下坡，8月23日决赛最高收视跌到21.7点，较最高峰时段流失了约33万观众，写下四届决赛的最低纪录。
《中年好声音4》收官后将停办一年，表面上看，因为节目连续四年录制，制作团队长期高强度工作，台前幕后身心透支。同时，香港本地参赛素人资源几近挖尽，四年下来，有歌唱热诚、具备实力、愿意站上电视舞台的中年素人，大多数已经参赛，今年就出现七强无香港选手的争议。休播一年等待补充新血，可以避免选手质素下滑。
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从另一个角度来看，《中年好声音》休播，也揭示香港娱乐产业存在不少深层结构问题，包括本土音乐人才池太小，后继储备不足，以及本地电视原创综艺研发的投入不足。
客观而言，《中年好声音》之所以受欢迎，因为成功通过中年追梦的励志故事，唤起一代观众的共鸣。但电视台没有陆续开发出其他全新原创综艺，只是不断复制成功公式，模式红了就一年接一年续做，直至观众审美疲劳才停下，这种模式很难长久维持下去。
TVB另一个王牌电视剧节目《爱·回家之开心速递》，也面临类似问题。该剧播映近十年、累计超过2800集，虽创下长寿神话，但要维持新鲜感极为困难，最终于7月结束拍摄并迎来大结局。
由香港著名艺人周星驰监制的电影《功夫女足》最近上映，市场原本期望这部能重现2001年《少林足球》引发功夫足球热潮，可是观众评价非常两极，票房反应一般。
这个影视效应未能成功转化，最大的关键同样是创新能力薄弱。功夫加足球的公式在25年前是颠覆性的创新，但今天观众对功夫加各类运动的套路已经产生审美疲倦。如果创作上没有新的突破，很难再引发当年万人空巷的社会现象。
香港演艺产业曾经享誉亚洲，近年却陷入创新不足的困境。创新乏力的背后，反映本地市场狭小，投资方偏向选择风险低、过往验证可行的题材，不愿投入资金尝试新方向。
与此同时，业界对新人培育也出现断层，新晋编剧、导演、歌手缺少机会，难以闯出新路线。加上串流平台竞争激烈，观众注意力被大量外地内容分流，本土作品如果缺少亮点，很难再掀起全城话题。
香港演艺行业要走出停滞，必须痛定思痛求变。不少影视、音乐、综艺作品多年来过度依赖情怀卖点，题材重复，已难以为继。业界需要放下复制成功范式的思维，更努力开拓贴近年轻一代的创作方向；同时也要完善新人孵化机制，给予创作者更多资源与空间。唯有跳出舒适圈，大胆尝试，香港演艺文化才能重新焕发生机。
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